artistes du théâtre (indre)

[Théâtre] Diane Self Portrait

Théâtre

DIEPPE 76200

Le 17/03/2022

Tout à la fois destin de femme en quête d'émancipation, portrait d'artiste et de la différence à un moment où la morale du monde rétrécit nos regards curieux et empathiques. Diane Arbus se suicide en 1971, à 48 ans. C'est le point de départ de la pièce. Une série de flashback sur les traces de cette figure majeure de la photographie du 20e siècle commence alors. Après avoir été l'assistante de son mari pour des photos de mode, Diane Arbus immortalise les instants de l'underground de la capitale culturelle américaine, dévoilant l'invisible d'une société à la fois baroque et conservatrice. Elle navigue des appartements de l'Upper East Side aux cabarets et bas-fond de la cité. Dans ces années 60 si machistes, cette femme porte un projet artistique à l'antithèse de ce qu'imposait les canons de Vogue ou du Harper's Bazar. Elle ne capture plus le glamour et la beauté, mais l'humanité sans fard, dans sa rudesse et sa brutalité. Elle fait les portraits de freaks, ces gens à la marge de la société par leur orientation sexuelle, leurs choix de vie ou leurs infirmités… Diane Arbus montre l'invisible d'une société américaine prude, qui relègue dans l'ombre une part de sa population[...]

Musique : Le Quintette à vent Moraguès

Marignane 13700

Le 22/01/2022

Le Quintette Moraguès constitué à Paris en 1980 se produit sur les plus grandes scènes mondiales : en Europe, aux Etats-Unis, au Japon, en Australie, au Moyen Orient... Il est salué par la presse internationale pour l'ensemble de ses enregistrements. Grâce à la qualité des adaptations de David Walter, le Quintette Moraguès a pu diversifier son répertoire et enrichir la littérature de cette formation. La transcription, couramment utilisée durant des siècles d'histoire de la musique, prend ici tout son sens. A l'image du quatuor à cordes, le quintette à vent se hisse ainsi au rang des formations incontournables de "musique de chambre." En 1ère partie, des choristes (classe de CM1/CM2 de l’école Albert Camus ainsi qu’un chœur adulte) et des jeunes musiciens du conservatoire de musique de Marignane monteront sur scène ensemble, accompagnés par les artistes, pour restituer leur travail sur des œuvres de Mozart et de Mendelssohn. Au piano : Fiona Mato, à la flûte : Michel Moraguès, au hautbois : David Walter, à la clarinette : Pascal Moraguès, au cor : Pierre Moraguès, au basson : Giorgio Mandolési. Attention, l'entrée du théâtre Molière se fera uniquement sur présentation[...]

Théâtre : Ion - Platon / Homère

Science et technique, Théâtre

Reims 51100

Le 21/01/2022

Ion est assurément, de toute la Grèce, le meilleur interprète d'Homère. Mais s'il en connaît par cœur tous les vers, il prétend en posséder aussi toute la science. Socrate questionne cet acteur orgueilleux et le pousse à s'interroger sur la nature de son art ... Les deux protagonistes se livrent alors sur scène à une joute verbale, arbitrée par la danse et les percussions. Ce qui se joue dans ce dialogue n’est rien de moins que la très ancienne rivalité entre le philosophe et le poète - Platon contre Homère - dans la quête de la Vérité, mais aussi la question de la place de l’artiste dans la Cité. Sur réservation par téléphone ou par mail.

BLACK BOY

Musique, Spectacle

Gignac 34150

Le 28/01/2022

Cie Théâtre du Mantois Concert spectacle dessiné Une forme théâtrale originale pour un musicien, un dessinateur et un comédien, en hommage au roman de Richard Wright. Paru en 1945, Black Boy est le premier roman écrit par un noir sur ses conditions de vie. L’auteur y raconte son enfance et son adolescence dans le sud ségrégationniste américain du début du XXe siècle ; confronté à l’injustice, à la misère, à la violence des rapports entre noirs et blancs, il réussit à sortir du carcan dans lequel on veut l’enfermer grâce à sa découverte de la lecture et de l’écriture… Le spectacle propose une « vibration » sensible de ce roman aussi mythique que bouleversant. Parfaite osmose entre écriture, musique et dessin. « Un ensemble spectaculaire qui donne l’impression d’une scénographie nouvelle. Une création originale du Théâtre du Mantois, une triple performance, qui ne laisse personne de marbre ! » Le Courrier de Mantes Durée : 1h15 A partir de 13 ans Bar et Foodtruck sur place, ouverture des portes à 21h DISTRIBUTION: Adaptation, conception et jeu Jérôme Imard Composition musicale, guitare Lapsteel et chant Olivier Gotti Interprète-dessin Jules Stromboni Conseil artistique Eudes[...]

Théâtre alsacien :Good-bye Pfaffermenz...

Théâtre, Conférence - Débat, Danse - Bal - Cabaret

Turckheim 68230

Du 12/03/2022 au 13/03/2022

Dans la famille Kraut, je demande les garçons : Camil, chef d’entreprise travailleur, et son frère jumeau, « Pfaffermenz », artiste bohème épris de la douce Suzy. Je demande la maman, Albertine, sur le point de refaire sa vie avec son nouvel amour, Oscar. Je demande la petite fille, Caroline, que son père Camil verrait bien épouser Archibald, beau parti fortuné. Et j’obtiens une irrésistible comédie familiale, où des couples improbables vont se croiser et se mélanger dans un ballet étourdissant et drôle à souhait.

Animaginable

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Pour enfants, Spectacle

Le Teich 33470

Le 19/01/2022

Imagine des formes qui apparaissent, des couleurs qui s’assemblent et le tout qui se transforme. Imagine un monde de papier animal et végétal en quête d’harmonie. Animaginable est une approche sensible et ludique de la construction de soi et de la découverte de l’autre, à travers un oiseau pas comme les autres et son apprentissage de la vie. S’inspirant esthétiquement d’artistes comme Miro ou Calder, Animaginable mêle fantaisie et réflexion pour faire l’éloge de la liberté et du vivre ensemble. Tout public. En complément du spectacle, à 17h, atelier de fabrication de formes animées en papier pour les enfants de 4 à 7 ans - sur inscription - Animaginable | Théâtre papier et pop-up | Avec Lukasz Areski Pour bien vous recevoir : Port du masque obligatoire dès 6 ans Pass sanitaire obligatoire dès 12 ans

Théâtre "Chansons Bipolaires... et alors !"

Manifestation culturelle, Théâtre de rue, Spectacle, Théâtre

Hendaye 64700

Le 03/04/2022

A partir de 12 ans. 75 minutes. Pour Mademoiselle Laure, travailler avec sa bipolarité n’est pas synonyme de chansons sombres et tragiques. C’est une plongée limpide et lucide dans le quotidien et l’histoire de chacun. C’est chanter chaque jour la vie avec ses rires et ses drames, sa violence et ses bonheurs. Son chant est sa poésie, sa voix une formidable source d’énergie et d’espoir. Chaque mot, chaque geste est teinté d’émotion et les couleurs de sa palette sont infinies. Les rythmes de Bruno Josué et ses vocalises donnent aux mélodies de Laure les nuances d’un écho sensible. Le concert sera suivi d’un bord de scène, échanges et dialogue avec le public autour de la bipolarité et du témoignage de Laure sur son parcours artistique et psychiatrique.

Bidart en Rêve : Jeux de cirque et atelier jonglerie

Manifestation culturelle, Cirque - Marionnette, Spectacle, Pour enfants, Manifestation culturelle, Festival généraliste

Bidart 64210

Le 05/02/2022

Inspirés du spectacle El fumista, Collectionneur de souvenirs créé et interprété par Davel Puente Hoces - Cie Dondavel Enfants à partir de 6 ans. Artiste de cirque et magicien, les spectacles de Davel Puente Hoces marient tout naturellement et en toute harmonie le théâtre d'objets, le cirque, la magie poétique et les contes. Enseigner et apprendre l'art de la jonglerie est tout à fait possible et plus facile qu'il n'y paraît si nous présentons correctement l'activité à nos enfants en créant l'environnement adéquat pour eux. Non seulement il s'agira d'un exercice qui favorise le sport en plein air et l'activité physique en toute sécurité, mais il sera également sain pour les parents et les enfants et renforcera les liens d'union et de coexistence entre eux. La jonglerie est une activité physique amusante ; très joyeuse et ludique ; et surtout relaxante.

Le réveil du dodo

Mâcon 71000

Du 20/01/2022 au 29/01/2022

" Le grotesque des situations de tous les jours vous empêche de vivre le grand amour. " Si vous allez plus souvent chez votre belle-mère que chez votre meilleur ami, si vous avez désormais changé plus de couches que vous n'avez ouvert de bières, et vous avez les boules quand Thalassa est déprogrammé ? Alors vous êtes en couple, vous êtes papa et vous êtes vieux ! Quand est-ce qu'on réalise qu'on est un vieux couple ? Pour le savoir, venez vivre l'expérience en live avec Pierre et Nathalie ! Pour sa première pièce Gregory Gardon choisit la forme du seul en scène "à deux" ; comme une passerelle entre théâtre et café-théâtre. Il raconte ainsi la belle histoire de Pierre et Nathalie. Auteur : Gregory Gardon Artistes : Gaëlle Le Roy, Gregory Gardon Metteur en scène : Ivan Gouillon

Les Bistrots d'Hiver 2022

Concert, Musique

FLAYAT 23260

Du 29/01/2022 au 20/03/2022

"En 2021, la 21e édition des Bistrots d'Hiver a été écourtée. En 2021, très ennuyés par l'impossibilité d'organiser les Bistrots aux dates habituelles, nous ne nous sommes pas résignés à ne rien présenter et nous avons lancé les drôles de Bistrots. Pour 2022, nous vous présentons la 22e édition en espérant qu'elle puisse avoir lieu dans de bonnes conditions. Nous avons tous soif de culture, de rencontres et d'émotions artistiques. [...] Le démarrage de cette nouvelle édition des Bistrots aura lieu, comme d'habitude au Café de l'Espace à Flayat le samedi 29 janvier. Le festival se déroulera ensuite chaque dimanche jusqu'au 20 Mars dans 8 autres auberges. "Les Bistrots d'Hiver" du 29 janvier au 20 mars 2022 : les Bistrots d'été lais en intérieur ! Au programme : du débat, des repas et des concerts/spectacles (chanson française, folk, théâtre en déambulation, danse, cirque...). Vous trouverez en pièce jointe un communiqué de presse sur la programmation artistique du festival. Vous pourrez retrouver les informations sur les apéro-tchatches et repas sur notre site internet : www.pays-sage.net. Apéro-Tchatche gratuit Déjeuner à partir de 10€ Instant culture : 10 € tarifs[...]

Seul ce qui brûle

Spectacle

LIMOGES 87000

Le 20/01/2022

Artiste coopératrice de cette saison 20/21, Julie Delille propose une adaptation du roman de Christiane Singer pour nous faire voyager dans l’histoire troublante et cruelle d’une passion amoureuse. Accueillie lors de la saison 18/19 au Théâtre de l’Union, avec sa remarquable mise en scène de Je suis la bête, adaptée du roman éponyme d’Anne Sibran, pour laquelle elle fut récompensée du prix de la SACD au Festival Impatience à Paris et du prix du public du Théâtre de l’Union pour la scénographie, Julie Delille présente cette saison sa nouvelle création adaptée du roman de Christiane Singer. Ce texte intense est magnifié par la performance de ses deux interprètes, Laurent Desponds et Lyn Thibault, dans un espace scénographique qui se joue des transparences, des vides, des hauteurs et des circulations. A 19h. Durée : 1h30. Au Théâtre de l'Union. Tarifs : 22 € - 18 € - 10 €.

Seul ce qui brûle

Spectacle

LIMOGES 87000

Le 19/01/2022

Artiste coopératrice de cette saison 20/21, Julie Delille propose une adaptation du roman de Christiane Singer pour nous faire voyager dans l’histoire troublante et cruelle d’une passion amoureuse. Accueillie lors de la saison 18/19 au Théâtre de l’Union, avec sa remarquable mise en scène de Je suis la bête, adaptée du roman éponyme d’Anne Sibran, pour laquelle elle fut récompensée du prix de la SACD au Festival Impatience à Paris et du prix du public du Théâtre de l’Union pour la scénographie, Julie Delille présente cette saison sa nouvelle création adaptée du roman de Christiane Singer. Ce texte intense est magnifié par la performance de ses deux interprètes, Laurent Desponds et Lyn Thibault, dans un espace scénographique qui se joue des transparences, des vides, des hauteurs et des circulations. A 20h. Durée : 1h30. Au Théâtre de l'Union. Tarifs : 22 € - 18 € - 10 €.

Concert > "Yves Jamait"

Concert, Manifestation culturelle

TESSY-BOCAGE 50420

Le 27/02/2022

Rendez-vous le 27 février prochain au théâtre des Halles de Tessy Bocage pour un concert exceptionnel de l'artiste Yves Jamait. Après 20 ans de carrière, 10 albums, 3 disques d'or, + de 2000 dates de concerts et plus de 1 million de spectateurs, Yves Jamait nous présente un spectacle haut en couleurs avec tous ces grands titres réarrangés, tout en conservant ce qui a fait la grandeur de ses chansons ! Une formation trio pour aller au plus proche des compositions et des gens... Une possibilité de rencontre plus direct et plus frontale avec le public... Un artiste qui rejoint la grande famille de la chanson française...

Théâtre : Fracasse

Théâtre, Manifestation culturelle, Lecture - Conte - Poésie

LE HAVRE 76600

Le 03/04/2022

Jean-Christophe Hembert - D'après le roman de Théophile Gautier Flamberge au vent ! Le metteur en scène Jean-Christophe Hembert est un amoureux du théâtre, de sa capacité toujours renouvelée à interroger la puissance de l’imaginaire comme lieu de résistance aux forces obscures du monde. Une pièce de théâtre, c’est pour lui une aventure collective, populaire et mue par un mélange de poésie, de naïveté et d’enthousiasme brut. Le Capitaine Fracasse, flamboyant roman de Théophile Gautier s’est donc trouvé tout à son aise entre ses mains ! Le théâtre y tient une place de choix au cœur de cette aventure épique, comique et truculente. Dans un XVIIe siècle sombre et violent, les artistes sont de véritables héros, nobles et grotesques, qui réenchantent un monde menacé par la noirceur. L’éloquence et le panache sont leurs remparts pour la tenir à distance. La troupe des comédiens du roman déploie toute sa fantaisie dans un grand moment de théâtre à l’enthousiasme communicatif ! A partir de 12 ans Durée : 2h Tarif : 24€

Théâtre : Fracasse

Théâtre, Manifestation culturelle, Lecture - Conte - Poésie

LE HAVRE 76600

Le 04/04/2022

Jean-Christophe Hembert - D'après le roman de Théophile Gautier Flamberge au vent ! Le metteur en scène Jean-Christophe Hembert est un amoureux du théâtre, de sa capacité toujours renouvelée à interroger la puissance de l’imaginaire comme lieu de résistance aux forces obscures du monde. Une pièce de théâtre, c’est pour lui une aventure collective, populaire et mue par un mélange de poésie, de naïveté et d’enthousiasme brut. Le Capitaine Fracasse, flamboyant roman de Théophile Gautier s’est donc trouvé tout à son aise entre ses mains ! Le théâtre y tient une place de choix au cœur de cette aventure épique, comique et truculente. Dans un XVIIe siècle sombre et violent, les artistes sont de véritables héros, nobles et grotesques, qui réenchantent un monde menacé par la noirceur. L’éloquence et le panache sont leurs remparts pour la tenir à distance. La troupe des comédiens du roman déploie toute sa fantaisie dans un grand moment de théâtre à l’enthousiasme communicatif ! A partir de 12 ans Durée : 2h Tarif : 24€

[Théâtre musical] Les 3 moustiquaires

Théâtre, Spectacle comique, Manifestation culturelle, Musique classique

DIEPPE 76200

Le 28/01/2022

Les Trois Moustiquaires, ce sont trois femmes. Avec ces trois femmes, trois voix. Avec ces trois voix, trois siècles (et quelques!) de l'histoire de la musique. Et avec la musique, des humours... cocasses, loufoques, ridicules, noirs, moqueurs... Les trois chanteuses s'interrogent sur ce qu'est aujourd'hui le «concert», sur ce que le spectateur voudrait voir ou entendre, et sur la relation entre l'image et le son. Comment permettre au spectateur de se laisser emporter par la proposition artistique, et non plus seulement musicale ? Comment rendre la musique ''classique'' accessible à tout un chacun, sans frontières, sans règles ? Avec la complicité de Melina Bigot, elles ont imaginé, improvisé, puis écrit un spectacle mêlant humour, jeux théâtraux, voix et instruments avec sensibilité et folie.

Concert : Concours National Jeunes Vents Bassons

Concert, Musique classique, Musique

LE HAVRE 76600

Le 19/02/2022

Concert de gala. Le basson est un instrument méconnu de l’orchestre. Il n’a pourtant cessé de susciter l’intérêt de compositeurs, tels que Prokoviev ou Stravinski. Trois jours durant, la crème des « bassonistes » de l’hexagone, élèves et artistes-enseignants, se retrouvent au Havre pour un concours national, et le concert de gala donné au Théâtre de l'Hôtel de Ville en constitue le point culminant. Voilà une occasion unique d’entendre des pièces rares et de découvrir l’étendue des possibilités de cet instrument aussi secret qu’incontournable. Date : le samedi 19 février à 20h Lieu : Théâtre de l'Hôtel de Ville Durée : 1h30 Entré libre dans la limite des places disponibles.

Danse : Jeux de Corps

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle, Musique

LE HAVRE 76600

Le 24/02/2022

Le Carré du Théâtre de l'Hôtel de Ville est un lieu précieux où se donnent à voir et à écouter des propositions artistiques, esthétiques, originales... en accès libre et gratuit, dans la limite des places disponibles. Il est conseillé d'arriver dix minutes avant l'heure de la représentation, le rideau étant tiré dès le début du spectacle. Par la Compagnie Oko - Avec Flore Khoury et Taya Skorokhodova. Deux amies complices s'entraînent dans des jeux de mains, de pieds, de rapidité, de suspension ou d'espace. Elles dialoguent par le corps, par la voix, se surprennent, s'adaptent, s'invitent et inventent. Chacune avec sa culture d'origine, elles proposent aux spectateurs d'ouvrir leurs imaginaires vers de nouvelles façons de se mouvoir, de replonger dans l'enfance et de partager un moment unique entre les parents et leurs enfants. Date : le jeudi 24 février à 18h30 Lieu : Carré du Théâtre de l'Hôtel de Ville Durée : 30 mn Entré libre dans la limite des places disponibles.

Concert : Chansons primeurs

Concert, Musique contemporaine, Musique, Musique

LE HAVRE 76600

Le 17/03/2022

Imaginez huit chanteuses et chanteurs qui ne se connaissent pas ou peu et qu'on enferme pendant trois jours avec l'injonction suivante : écrivez ensemble quinze chansons, selon diverses contraintes imaginées par le maître d'ouvre Ignatus, sachant qu'il vous faudra les interpréter devant le public dès l'aube du quatrième jour... Ce pari fou a déjà été relevé plusieurs fois et va l'être encore ! Le résultat c'est un spectacle original et des créations musicales nourries de la personnalité de chacun. Les huit artistes ont en effet des univers et des styles propres, du rap à l'électro en passant par la pop et la chanson intimiste, et ce croisement crée une émulsion aussi riche que surprenante. Date : le jeudi 17 mars à 20h - A partir de 12 ans. Lieu : Théâtre de l'Hôtel de Ville Durée : 1h15 Tarif : 20€

Nuits de la lecture à Martigues

Martigues 13500

Du 21/01/2022 au 22/01/2022

Voici le programme de la 6e édition. Vendredi 21 janvier à la Bibliothèque Canto-Perdrix, de 18h à 23h : "Dis-moi, c’est quoi l’amour ?". Lectures par les bibliothécaires suivie d’une collation. Public familial. Samedi 22 janvier à la Médiathèque Louis Aragon. - La journée : Lectures impromptues par les bibliothécaires de la Médiathèque. - A 14h et 17h : atelier de Théâtre d’ombres et lecture à partir de l’album "Les Trois Brigands de Tomi Ungerer". 5 - 8 ans. Possibilité pour les parents de les accompagner. - A 17h : les participants des ateliers d’écriture de la Médiathèque viennent lire leurs créations. - A 18h : focus sur Jacqueline Salmon et son rapport de photographe à l’écriture. Avec Jean-Luc Parant, artiste peintre, écrivain et Florence Chevallier, photographe. - A 19h30 : apéritif dînatoire. - A 21h15 : La Compagnie « L’ombre folle ». Don Juan, un personnage en marche vers la catastrophe. Rebelle et séducteur, mystificateur et révélateur. Des origines jusqu’à aujourd’hui une traversée du mythe de Don Juan. - A 22h15 : Compagnie « Les Pont Levants ». Les acteurs de la compagnie revisitent de grands textes du théâtre contemporain.

Ballet National de Sibérie “Krasnoyarsk”

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Marignane 13700

Le 05/03/2022

Ce ballet propose un voyage éblouissant vers la Sibérie, vers le merveilleux de sa culture et la performance de ses artistes. Tous, hommes et femmes sont maîtres d’une technique remarquable. On y retrouve la fantaisie acrobatique "à la Russe", mais également cette attirance russe pour la pureté de la ligne du corps de ballet. Certains tableaux ont une envergure impressionnante tant par le nombre d’artistes sur scène (plus de cinquante) que par la mise en scène et les costumes chatoyants. Les chorégraphies sont à la fois simples et complexes. Elles reposent sur une discipline parfaite et une musicalité sans faille. Le Ballet National de Sibérie fait triompher dans le monde les traditions de la Sibérie, il est un ambassadeur de charme. Il est lauréat de nombreux prix et concours internationaux, il parcourt plus de soixante-dix pays à l’occasion de ses tournées. Directeur Artistique : Lydiya Dzyobak. Durée : 2h avec entracte. Avis des spectateurs : "Les jeunes filles toupies, les garçons acrobates : le plus professionnel parmi les groupes de danse russe." (France Soir - Paris) Attention, l'entrée du théâtre Molière se fera uniquement sur présentation du pass[...]

Journal d'Arles #3

Arles 13200

Le 20/03/2022

Tous les mois Edouard Baer auditionne et réunit sur scène des arlésiens, habitants ou de passages, enfants ou adultes, artistes professionnels ou amateurs ou pas du tout... acteurs, chanteurs, danseurs, conteurs ou toute personne souhaitant se montrer, se faire entendre, partager un talent, un récit, une colère ou un coup de cœur ; raconter un événement de leur vie ou une rencontre marquante ; leur quotidien ou leur art ; seuls ou à plusieurs. Seule contrainte : ne pas dépasser 3, 4 minutes ! Cinq Journaux d'Arles auront lieu durant la saison : Journal D'Arles #1 : le 16 janvier 2022 à 19h Journal d'Arles #2 : le 27 février 2022 à 19h Journal d'Arles #3 : le 20 mars 2022 à 19h Journal d'Arles #4 : Le 30 avril 2022 à 19h Journal d'Arles best-of : 26 juin 2022 à 21h30 au Théâtre Antique Pour participer aux auditions, contactez Chloë Bonnetain au 04 90 52 51 56/ c.bonnetain@theatre-arles.com

Journal d'Arles #2

Arles 13200

Le 27/02/2022

Tous les mois Edouard Baer auditionne et réunit sur scène des arlésiens, habitants ou de passages, enfants ou adultes, artistes professionnels ou amateurs ou pas du tout... acteurs, chanteurs, danseurs, conteurs ou toute personne souhaitant se montrer, se faire entendre, partager un talent, un récit, une colère ou un coup de cœur ; raconter un événement de leur vie ou une rencontre marquante ; leur quotidien ou leur art ; seuls ou à plusieurs. Seule contrainte : ne pas dépasser 3, 4 minutes ! Cinq Journaux d'Arles auront lieu durant la saison : Journal D'Arles #1 : le 16 janvier 2022 à 19h Journal d'Arles #2 : le 27 février 2022 à 19h avec Bigflo et Oli Journal d'Arles #3 : le 20 mars 2022 à 19h Journal d'Arles #4 : Le 30 avril 2022 à 19h Journal d'Arles best-of : 26 juin 2022 à 21h30 au Théâtre Antique Pour participer aux auditions, contactez Chloë Bonnetain au 04 90 52 51 56/ c.bonnetain@theatre-arles.com

APRES LE THEATRE - CHANSONS D'ANNE SYLVESTRE

Spectacle comique, Théâtre, Musique

Toulouse 31000

Du 04/01/2022 au 08/01/2022

Artiste engagée, pleine d’humour et de second degré, son art unique de manier les mots donne à son œuvre cette singularité rare et toujours élégante pour raconter la vie. Ça émeut, c’est savoureux, ça fait sourire et rire doucement, ça décoiffe aussi parois sur la condition humaine… Inévitablement l’envie de faire réentendre et redécouvrir son répertoire s’est emparée de Céline Pique et Philippe Gelda. « Une sorcière comme les autres », « Après le théâtre », « Gulliverte », « Trop tard pour être une star »… Céline Pique et Philippe Gelda se connaissent bien et, infiniment complices, il et elle s’emparent avec délice et délicatesse des plus belles chansons de la grande Anne.

Spectacle : Maxime Van Laer

Spectacle

Reims 51100

Le 25/02/2022

1 h 30 de One Man Show, Maxime Van Laer est un pilier de la scène humoristique française ! Fondée en 1966, cet artiste joue avec les situations vécues ou observées par tous, mettant le public au coeur de l'action. Ce familier des plus grandes salles (Théâtre du Gymnase, Palais des Glaces, Olympia...) revient dans un spectacle criblé de vérité : l’écologie, la chirurgie esthétique, le bio… Maxime enchaîne dans un rythme effréné, sketchs et vannes à travers son regard aiguisé sur la société actuelle. Il nous livre un Paris / Roubaix où le public prend un degré à chaque étape ! Il rencontre sa femme dans un bar de sourds et muets, nous parle de son film en préparation, de sa complicité avec son ado (…même sans wifi), et nous explique les bienfaits du réchauffement climatique car oui, oui à Dunkerque on trouve des palmiers ! Un spectacle ou l'humour se joue à deux : le public et lui. Maxime Van Laer propose, le spectateur dispose, … Placement libre assis

THÉÂTRE, MUSIQUE & DESSINS MANIPULÉS EN DIRECT : JACK

Lecture - Conte - Poésie, Spectacle

Sarreguemines 57200

Le 22/01/2022

CHANGER L’AIR CIE (SAINT-DIZIER). Dans le cadre des Nuits de la lecture. À voir en famille, dès 4 ans. Écriture, manipulation de la poule et jeu : Léna Chkondali / Création et manipulation des dessins : Rianne Glorius / Musique originale et interprétation : Sébastien Ménard / Scénographie et mise en scène : Léna Chkondali, Sébastien Ménard et Rianne Glorius / Fabrication marionnette de la poule : Sophie Coëffic / Costumes : Megane Seyller / Régie générale : Sébastien Ménard. Vous pensez découvrir ou (re)découvrir l’histoire de Jack et le haricot magique ! Vous serez finalement embarqué bien au-delà, dans un univers complètement inventé, qui devient une sorte de valeur ajoutée au conte initial. Le cabinet des curiosités de Monsieur Otto n’est pas sans piquer la curiosité des petits et grands spectateurs. Dès les premiers instants du spectacle, une voix commence une belle histoire, celle de « Jack et le haricot magique » puis est vite interrompue par l’entrée charismatique de Monsieur Otto, qui, en racontant sa propre histoire, va vous inviter à découvrir les trésors de sa fabuleuse échoppe. Les contes étant au programme des 6èmes, les artistes de la compagnie interviendront[...]

"SOL FROID ET SENSATION DU MAL"

Théâtre, Danse - Bal - Cabaret, Lecture - Conte - Poésie

Mèze 34140

Le 11/03/2022

Danse / théâtre, par Fleur Rabas. Ses mots et sa danse transmuent la brutalité du vécu en émotion : "J'avais 15 ans et peur de lui, de moi aussi. Le viol nous fait chuter. Qu'il est long le parcours pour recommencer sa vie.” L'artiste exprime l'indicible et nous livre le sentiment d'un message nécessaire. Tout public dès 13 ans.

Artemisia Gentileschi | Théâtre

Spectacle, Peinture

Fouesnant 29170

Le 04/03/2022

n 1612, en Italie, le célèbre peintre Agostino Tassi est accusé du viol de la jeune artiste Artemisia Gentileschi à qui il enseignait la perspective. Le père d’Artemisia porte l’affaire devant le tribunal papal. S’en suit un procès trépidant qui a agité, pendant neuf mois, la Rome de la Renaissance. Cette pièce du groupe vertigo, compagnie dont le travail nous enthousiasme de longue date puisque nous l’avons accompagné sur de nombreux spectacles (Pronom, Dom Juan, Love and Information…), remet en scène ce procès quatre siècles plus tard. À partir des transcriptions d’audiences conservées jusqu’aujourd’hui et d’écriture de plateau, il s’empare avec un humour féroce de cette affaire hors norme. Il convoque l’œuvre peinte, puissante et viscérale, d’Artemisia Gentileschi peinte en réaction au viol et à ce procès humiliant. Le spectacle mêle reconstitution, mythe et regard contemporain pour raconter l’histoire d’une femme qui s’est défendue et a pris sa revanche à travers son art, avant de devenir une des plus grandes peintres de son temps. Des enjeux qui, 410 ans plus tard, résonnent singulièrement avec notre actualité et les suites du mouvement #metoo.

ANNULÉ - Stage de jeu sensible et marionnette portée

Fouesnant 29170

Du 12/03/2022 au 13/03/2022

Cette saison, l’Archipel propose des stages de pratique (jeu, théâtre d’objets, cirque…) animés par des artistes dont nous accueillons les créations au fil de l’année. STAGE DE JEU SENSIBLE ET MARIONNETTE PORTÉE Animé par Loïc Apard de la compagnie Blick Théâtre - Dès 12 ans. À la façon de Charlie Chaplin ou Buster Keaton, Loïc Apard n’utilise ni texte, ni parole. C’est donc le corps, en tant que moyen et outil d’expression, que les participants vont travailler durant ces deux jours consacrés au jeu et à la marionnette. Le théâtre est un lieu de transformation, un lieu de relation à soi et à autrui, un vecteur d’échange et de partage dans lequel le corps est engagé, par sa simple présence. Le théâtre gestuel commence par l’observation de nos attitudes corporelles, du rythme et de l’intention de nos mouvements, de nos « auto-contacts ». Nous appliquons ces mêmes codes pour donner vie à nos marionnettes. Le corps est le premier instrument dramatique capable de traduire l’émotion. Il s’agit d’aller chercher ces émotions, de les reconvoquer. Juste besoin d’être, sans objet, sans artifice et non paraître pour faire passer une émotion. Blick Théâtre Depuis [hullu], spectacle[...]

Spectacle au Théâtre de l'Archipel : "A la dérive des continents !"

Musique

Granville 50400

Le 22/01/2022

À la dérive des continents est une œuvre musicale et théâtrale qui fait le pari de la liberté, celle de la libre circulation des êtres. Inspirée de l’œuvre In C de Terry Riley, qui fait partie des fondements de la musique minimaliste des années 50, ce poème musical se pense et se vit comme un manifeste poétique et politique pour contrer la brutalité et l’indifférence. Après une collecte de parole et de rencontres qui a duré près d’une année, Amélie Clément, directrice artistique de la compagnie Le Ballon vert, et Clément Lebrun, co-directeur de l’Orchestre de Musique Expérimentale du DOC, vous convie en « terra incognita » pour penser ensemble l’histoire des migrations européennes, celles d’hier et d’aujourd’hui. Mis en scène par Amélie Clément, À la dérive des continents sera interprété par les musiciens de l’Orchestre Régional de Normandie et de l’OMEDOC, sous la direction musicale de Clément Lebrun.

Animaginable

Manifestation culturelle, Pour enfants, Théâtre

Le Teich 33470

Le 19/01/2022

Théâtre papier et pop-up par la compagnie Areski. Imagine des formes qui apparaissent, des couleurs qui s'assemblent et le tout qui se transforme. Imagine un monde de papier animal et végétal en quête d'harmonie. Animaginable est une approche sensible et ludique de la construction de soi et de la découverte de l'autre, à travers un oiseau pas comme les autres et son apprentissage de la vie. S'inspirant esthétiquement d'artistes comme Miro ou Calder, Animaginable mêle fantaisie et réflexion pour faire l'éloge de la liberté et du vivre ensemble. Dès 4 ans. En complément du spectacle, à 17h, atelier de fabrication de formes animées en papier pour les enfants de 4 à 7 ans.

Le tambour de soie

Manifestation culturelle, Musique, Exposition, Musique contemporaine, Spectacle

Agen 47000

Le 20/01/2022

Un Nô moderne écrit par JeanClaude Carrière interprété par deux artistes japonais exceptionnels : Kaori Ito et Yoshi Oïda. Inspiré par la pièce de théâtre Nô "Aya no Tsuzumi" 綾鼓 et de son adaptation par Yukio Mishima, "Le Tambourin de soie" conte l’histoire d’un vieil homme qui, occupé à nettoyer le plateau d’un théâtre, tombe en admiration devant une danseuse. Plus jeune, celle qui lui semble inaccessible lui tend un tambour japonais : "Si vous pouvez le faire sonner je suis à vous" Elle se prépare à répéter la danse de la folie, issue du répertoire traditionnel Japonais, au son de l'instrument, mais le vieil homme essaie de le faire sonner sans succés. La surface du tambour est en soie et la mission, impossible, conduit le vieil homme désespéré à une terrible issue. Couvert de sang, il réapparaît et veint hanter la jeune femme, tel un fantôme vivant.

Ballet de l'Opéra Grand Avignon - "Pitch"

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Arcachon 33120

Le 21/01/2022

" Pitch ", ce titre, n’est autre que l’acronyme de Piotr Ilitch Tchaïkovski, auquel Martin Harriague rend un hommage détonant. Derrière le compositeur à succès de véritables « hits » pour le ballet, le chorégraphe dévoile l’homme tourmenté, dont les personnages de prince trahissent maintes fragilités. Citant ses classiques, il détourne avec jubilation les figures attendues du répertoire pour livrer de l’artiste une autre vérité. A cette relecture, basée sur une construction chronologique de la vie du musicien, participe aussi la musique. Marqué par l’énergie théâtrale de la danse israélienne, où il a fait ses gammes de danseur et chorégraphe, l’artiste dose avec justesse l’émotion, l’humour et l’audace. Production déléguée Théâtre Olympia et CCN Biarritz

Recirquel Company Budapest "My Land"

Spectacle, Danse - Bal - Cabaret, Cirque - Marionnette

Arcachon 33120

Le 15/03/2022

Pionnière du cirque contemporain en Hongrie, la Recirquel Company Budapest de renommée internationale se focalise ici sur les racines de l’humanité, et exprime le lien éternel entre l’homme et la terre mère. Cette création alliant cirque, danse classique et contemporaine avec l’art du mouvement et du théâtre, est l’épanouissement du « cirque danse », nouveau genre du spectacle vivant. Elle est, en quelque sorte la suite du spectacle « Non Solus » présenté en 2015. L’aspect unique de cette production est non seulement lié à son innovation interdisciplinaire, mais également au fait d’être le premier spectacle de Recirquel engageant exclusivement des artistes invités étrangers. Sur une scène couverte de terre, entre ombre et lumière, les artistes partent à la recherche de leurs racines et de leur histoire à travers le prisme des traditions, de la liberté et de l’amour.

Animaginable

Le Teich 33470

Le 19/01/2022

Imagine des formes qui apparaissent, des couleurs qui s’assemblent et le tout qui se transforme. Imagine un monde de papier animal et végétal en quête d’harmonie. Animaginable est une approche sensible et ludique de la construction de soi et de la découverte de l’autre, à travers un oiseau pas comme les autres et son apprentissage de la vie. S’inspirant esthétiquement d’artistes comme Miro ou Calder, Animaginable mêle fantaisie et réflexion pour faire l’éloge de la liberté et du vivre ensemble. Tout public. En complément du spectacle, à 17h, atelier de fabrication de formes animées en papier pour les enfants de 4 à 7 ans - sur inscription - Animaginable | Théâtre papier et pop-up | Avec Lukasz Areski

LE MERVEILLEUX DU DÉSORDRE AU THÉÂTRE DES CARMES

Spectacle, Lecture - Conte - Poésie, Cirque - Marionnette

Condom 32100

Le 26/11/2021

A mi-chemin entre réalité et fiction, six artistes de cirque préparent leur nouveau spectacle et nous donnent à voir un instantané de leur création, moment où tout devient possible... On cherche et se cherche, on se trouve et l'on trouve, on donne, on se perd et on s'engage ! Chacun dévoile un peu de lui, son intimité, ses fragilités, une part d'humanité... Le rire et la poésie s'entremêlent, mettant en lumière un univers singulier où l'ironique flirte avec le quotidien. Cette troupe s'apprête à jouer avec le désordre de ses émotions...

SPECTACLE DE THÉÂTRE JE ME SOUVIENS LE CIEL EST LOIN LA TERRE AUSSI

Théâtre, Spectacle, Lecture - Conte - Poésie

Auch 32000

Du 17/02/2022 au 18/02/2022

Aurélien Bory / Mladen Materic - Théâtre visuel - Dès 14 ans En 1994, Aurélien Bory, récemment installé à Toulouse, découvre une pièce Le Ciel est loin la terre aussi de Mladen Materic qui marquera son parcours artistique. En 2018, retrouvant le décor de la pièce, il décide d’en faire le matériau d’une nouvelle création, interprétée par les comédiens d’origine et aussi par lui-même pour nous proposer une œuvre mystérieuse et impressionnante. On y retrouve la créativité d’Aurélien Bory dans la conception, jouant ici continuellement sur une modification des espaces et de la perception du temps. La poésie qui surgit de ces images furtives évoque la mécanique de la mémoire : bribes ou fragments et vérités reconstruites.

STAGE ARTISTIQUE THEATRE ET MOUVEMENT - LA THEATRALITE DU MOUVEMENT

Spectacle, Théâtre

Lectoure 32700

Du 28/11/2021 au 29/11/2021

Avec Yves MARC Acteur, Metteur en scène, Professeur Formé par Étienne Decroux (professeur de Marcel Mar­ ceau), il a créé avec Claire Heggen et dirigé pendant plusieurs décennies le Théâtre du Mouvement à Paris. Il a joué ses spectacles dans plus de 60 pays et a en­ seigné dans plus de 20. Installé depuis peu à Lectoure, Yves MARC, passionné par la théâtralité du mouve­ ment, la communication et les neurosciences, sou­ haite, à travers ces stages de sensibilisation, proposer une approche transversale et contemporaine du corps, du mouvement et de la théâtralité. Stages artistiques : « Théâtre et Mouvement » - La théâtralité du mouvement : 28 et 29 novembre 2020 - La musicalité du mouvement et sa dimension théâtrale : 13 et 14 mars 2021 - Musique en mouvement par Elsa Marquet Lienhart : 13 au 16 mai 2021 (grand we ouvert aux instrumentistes) - Un week-end particulier sera consacré à la mise en mou­ vement et en scène des textes écrits par les stagiaires : 28 29 et 30 mai Stages: « Conscience et Ecologie du corps » - La respiration: 26 et 27 septembre - Le tonus : 7 et 8 novembre - La posture: 9 et 10 janvier 2021 - Le regard : 6 et 7 février - A la rencontre de la marche[...]

SCÈNES DE PAYS : CONCERT DES TÊTES RAIDES

Beaupréau-en-Mauges 49600

Le 20/03/2022

Les Têtes Raides ne sont plus à présenter tant la formation a marqué notre paysage musical. Heureuse synthèse entre le rock alternatif et le bal musette, les Têtes Raides se sont avant tout fait remarquer pour leurs chansons, réalistes, engagées, militantes et l’incroyable voix de leur chanteur, Christian Olivier. Ils mélangent, sur scène et dans leurs albums, une activité artistique qui dépasse souvent le cadre musical : des arts graphiques à l’écriture, en passant par le cirque et le théâtre…

Vida - Javier Aranda

Théâtre

La Ferté Macé 61600

Le 01/02/2022

Dans Vida, les deux seules mains du marionnettiste et quelques accessoires d’un panier à couture font naître des personnages et racontent une vie entière. Jubilatoire et techniquement bluffant, la pièce de l’artiste espagnol Javier Aranda est tour à tour extrêmement drôle, espiègle et infiniment émouvante. Cette réflexion sur le temps qui passe est un formidable joyau poétique et marionnetique à partager en famille. Javier Aranda, acteur et marionnettiste, a été formé à l’École de Théâtre de Saragosse. Depuis plus de 20 ans il exerce ses talents dans diverses compagnies: Théâtre du Temple, Théâtre Arbolé, Théâtre Gayarre, Centre Dramatique d’Aragon... Il a participé à plusieurs longs et courts-métrages. Tantôt acteur, tantôt marionnettiste, il mène cette dernière activité au sein de sa propre compagnie, où il développe un travail personnel de recherche autour de l’objet et de sa relation avec le marionnettiste. Ce spectacle a reçu de nombreux prix, dont le prix du meilleur spectacle théâtral au 31e festival international de théâtre et danse de Huesca. Vida est une pièce pleine de tendresse, de rire, d’émotion, d’intelligence, de rythme et riche d’une grande théâtralité.[...]

L’Ecole des maris

Théâtre

Alençon 61000

Le 15/03/2022

Sœurs orphelines, Léonor et Isabelle se retrouvent sous la tutelle de deux frères chargés de les éduquer et de les épouser ou d’en disposer. L’un, Ariste, prend le parti de la tolérance et de la bienveillance en espérant remporter le cœur de Léonor. L’autre, un Sganarelle amoureux et jaloux, tient sa pupille cloîtrée dans sa maison, épie ses moindres agissements et lui refuse les plaisirs les plus innocents. Bien évidemment, Isabelle tombe amoureuse de Valère, un jeune voisin, et va trouver en lui toutes les ressources pour échapper au despote et rejoindre son amant. Avec ses allures de farce jubilatoire, la comédie de Molière pose astucieusement la question de la liberté et du libre arbitre dans les rapports femme/homme. Alain Batis s’amuse à faire rimer les alexandrins de Molière avec la prose d’aujourd’hui. Dans un décor s’inspirant du Kamishibaï japonais, sorte de théâtre ambulant où les artistes donnent à voir tous les espaces de l’intrigue, ses sept épatants comédiens font résonner la pièce de 1661 avec notre temps. De quoi éclairer le chemin qu’il nous reste à accomplir en matière d’équité.

Vida - Javier Aranda

Messei 61440

Le 03/02/2022

Dans Vida, les deux seules mains du marionnettiste et quelques accessoires d’un panier à couture font naître des personnages et racontent une vie entière. Jubilatoire et techniquement bluffant, la pièce de l’artiste espagnol Javier Aranda est tour à tour extrêmement drôle, espiègle et infiniment émouvante. Cette réflexion sur le temps qui passe est un formidable joyau poétique et marionnetique à partager en famille. Javier Aranda, acteur et marionnettiste, a été formé à l’École de Théâtre de Saragosse. Depuis plus de 20 ans il exerce ses talents dans diverses compagnies: Théâtre du Temple, Théâtre Arbolé, Théâtre Gayarre, Centre Dramatique d’Aragon... Il a participé à plusieurs longs et courts-métrages. Tantôt acteur, tantôt marionnettiste, il mène cette dernière activité au sein de sa propre compagnie, où il développe un travail personnel de recherche autour de l’objet et de sa relation avec le marionnettiste. Ce spectacle a reçu de nombreux prix, dont le prix du meilleur spectacle théâtral au 31e festival international de théâtre et danse de Huesca. Vida est une pièce pleine de tendresse, de rire, d’émotion, d’intelligence, de rythme et riche d’une grande théâtralité.[...]

FIQ !

Cirque - Marionnette, Spectacle, Musique

Mortagne-au-Perche 61400

Le 03/03/2022

Acrobates, danseurs, footfreestyleurs, breakeurs, taekwendeurs : ils sont quinze talents à avoir été choisis suite à une audition au Maroc en 2018. Habillés et entourés de l’univers visuel du photographe Hassan Hajjaj, accompagnés aux platines par un Dj old-school marocain, ces artistes nous offrent un spectacle circographié par Maroussia Diaz Verbèke. Après le succès d’Halka avec plus de 200 représentations en tournée internationale, la nouvelle équipe du Groupe Acrobatique de Tanger croise le cirque et les arts urbains. Fiq ! est une collection exaltée d’acrobaties, figures, pensées, couleurs, musiques, idées, sketchs, glissades, courses, visages, babouches, chorégraphies, tours sur la tête, citations et autres joies. Un spectacle à l’énergie phénoménale fait de modernes et virevoltantes alchimies. Entre Djset et rap fougueux, entre couleurs flash et questions en noir et blanc. Un spectacle programmé dans le cadre de SPRING, festival des nouvelles formes de cirque en Normandie. Proposé par la Plateforme 2 Pôles Cirque en Normandie / La Brèche à Cherbourg – Cirque-Théâtre d’Elbeuf www.festival-spring.eu

L’Ecole des maris

Théâtre

Alençon 61000

Le 14/03/2022

Sœurs orphelines, Léonor et Isabelle se retrouvent sous la tutelle de deux frères chargés de les éduquer et de les épouser ou d’en disposer. L’un, Ariste, prend le parti de la tolérance et de la bienveillance en espérant remporter le cœur de Léonor. L’autre, un Sganarelle amoureux et jaloux, tient sa pupille cloîtrée dans sa maison, épie ses moindres agissements et lui refuse les plaisirs les plus innocents. Bien évidemment, Isabelle tombe amoureuse de Valère, un jeune voisin, et va trouver en lui toutes les ressources pour échapper au despote et rejoindre son amant. Avec ses allures de farce jubilatoire, la comédie de Molière pose astucieusement la question de la liberté et du libre arbitre dans les rapports femme/homme. Alain Batis s’amuse à faire rimer les alexandrins de Molière avec la prose d’aujourd’hui. Dans un décor s’inspirant du Kamishibaï japonais, sorte de théâtre ambulant où les artistes donnent à voir tous les espaces de l’intrigue, ses sept épatants comédiens font résonner la pièce de 1661 avec notre temps. De quoi éclairer le chemin qu’il nous reste à accomplir en matière d’équité.

Les Flyings

Théâtre, Cirque - Marionnette

Alençon 61000

Le 10/03/2022

Mélissa Von Vépy voit « l’expression aérienne » comme une métaphore de la vie. Avec sa compagnie Happés, la circassienne franco-suisse cherche à nous aspirer dans son univers onirique empreint de questionnements universels. L’artiste interroge sa pratique dans des performances éblouissantes qui s’ouvrent à la danse et au théâtre. Avec Les Flyings, elle met en jeu cinq trapézistes volants dans un rêve éveillé. Deux femmes et trois hommes forment une petite troupe dans un décor de bout du monde. Sur cette jetée aérienne, entre deux pontons, un trapèze bas pendule de cour à jardin. L’équipée s’avance, se penche et hésite face au vide. Le mouvement pendulaire du trapèze, qui s’épuise régulièrement et qu’il faut rattraper, relancer, les place face à leur propre finitude. Tout au bord, dans ce lieu de tous les possibles, les trapézistes rampants se cramponnent, lâchent ou se renvoient la barre. Nourri de références à Becket, ce ballet aérien au ras du sol éclaire l’intranquillité de nos âmes dans cette existence limitée. Entre liberté et désespoir, sensation d’absurdité et de sublime voltige hors de toutes attentes. Un spectacle programmé dans le cadre de SPRING, festival des[...]

Vida - Javier Aranda

Théâtre

Domfront en Poiraie 61700

Le 02/02/2022

Dans Vida, les deux seules mains du marionnettiste et quelques accessoires d’un panier à couture font naître des personnages et racontent une vie entière. Jubilatoire et techniquement bluffant, la pièce de l’artiste espagnol Javier Aranda est tour à tour extrêmement drôle, espiègle et infiniment émouvante. Cette réflexion sur le temps qui passe est un formidable joyau poétique et marionnetique à partager en famille. Javier Aranda, acteur et marionnettiste, a été formé à l’École de Théâtre de Saragosse. Depuis plus de 20 ans il exerce ses talents dans diverses compagnies: Théâtre du Temple, Théâtre Arbolé, Théâtre Gayarre, Centre Dramatique d’Aragon... Il a participé à plusieurs longs et courts-métrages. Tantôt acteur, tantôt marionnettiste, il mène cette dernière activité au sein de sa propre compagnie, où il développe un travail personnel de recherche autour de l’objet et de sa relation avec le marionnettiste. Ce spectacle a reçu de nombreux prix, dont le prix du meilleur spectacle théâtral au 31e festival international de théâtre et danse de Huesca. Vida est une pièce pleine de tendresse, de rire, d’émotion, d’intelligence, de rythme et riche d’une grande théâtralité.[...]

Bouger les lignes

Théâtre

Alençon 61000

Le 31/03/2022

Boussole en main, quatre comédiens-explorateurs hissent les voiles et embarquent petits et grands terriens dans une extraordinaire aventure sur la cartographie. Topographiques, maritimes, célestes… les cartes d’hier à aujourd’hui nous sont contées avec passion et par le biais de la fabuleuse machinerie du théâtre : barres, poulies, toiles, guindes et contrepoids ; de quoi aller voir ailleurs, plus grand, plus loin. Dans ce théâtre du geste et du mouvement, chacun est invité à poser un regard critique sur la fonction des cartes, des tablettes d’argiles mésopotamiennes à Google Maps, en passant par la première carte de France. Les quatre artistes en scène nous guident pour décortiquer le réel, le comprendre et en repousser les limites. Car si les cartes permettent de regarder les paysages comme des oiseaux et que le théâtre ouvre la voie à l’émancipation, ce spectacle est un appel à voir autrement le monde dans lequel nous vivons, à faire bouger les lignes pour rêver et se perdre dans l’expérience des contours incertains. Cap vers l’imaginaire et le plaisir de l’étonnement !

Sôzô no tabi : Voyage imaginaire au Japon du XIXè siècle

Bien-être, Peinture

Berck 62600

Du 21/09/2021 au 06/11/2021

À travers cette exposition qui regroupe plusieurs estampes (Ukiyo-e), des Kakemono (rouleaux peints) ainsi que des ustensiles nécessaires pour la cérémonie du thé, Takénori Némoto, directeur artistique de Musica Nigella originaire du Pays du Soleil-Levant, propose un voyage imaginaire vers la fin de l’époque Edo, qui était aussi celle de la “démocratisation” de l’art. À côté des Kakemono, peintures sur soie ou papier, on voit apparaître une nouvelle technique de l’impression utilisée pour fabriquer en série des estampes Ukiyo-e, équivalent des cartes postales de nos jours, gravées sur bois en grand nombre pour être vendues à bas prix au public de théâtre Kabuki et aux touristes de passage comme souvenirs. Sa valeur artistique était longtemps considérée comme négligeable par les Japonais eux-mêmes, jusqu’au jour où les occidentaux les découvrirent, coincés entre les porcelaines d’Imari. En effet, ces estampes étaient alors utilisées comme pare-chocs pour l’envoi des objets fragiles vers l’Occident, où la deuxième vague du japonisme prend son essor. Entrée libre aux heures d'ouverture - https://mediatheques.ca2bm.fr/mediatheques/2021-cj-02-japon-hier-japon-aujourdhui.aspx

Musica Nigella 2021 [Re]naissance : "Deux soldats"

Musique, Concert

Montreuil 62170

Le 06/11/2021

Opéra au Théâtre de Montreuil-sur-mer à 20h30 Concert de clôture "Diptyque lyrique" TomasiStravinski dans le cadre du 50e anniversaire de leur disparition Pour sa 16e édition, Musica Nigella a choisi le thème de la « (Re)naissance » après une année parsemée de difficultés engendrées par la pandémie. L’image forte de la « renaissance », comme le Phoenix qui renait de ses cendres, a été choisie par le directeur artistique pour que la culture (re)vive sur le territoire de la CA2BM, en y apportant la joie de vivre et le partage entre tous, nécessaires pour reconstruire le monde d’après. Comité d'honneur : Takénori Némoto, direction musicale Karim Affreingue, chef de choeur Ainhoa Zuazua Rubira, soprano Sarah Laulan, mezzo-soprano NN, ténor Didier Henry, baryton Ensemble Musica Nigella Choeur Diapason Tarif : de 6€ à 25€ et concerts gratuits Le programme du festival complet ici : https://mediatheques.ca2bm.fr/CA2BM/2021-2022-SAISON-CULTURELLE-CA2BM-SEPTEMBRE-JANVIER.pdf?fbclid=IwAR2J0zYVhAajTsrrHx600qL25TSKmat9_TqD8ggbEwMeSSaY3-fol2vbJIA

Magie et Chansons pour le Téléthon 2021 !

Théâtre, Concert

Montreuil 62170

Le 15/10/2021

Dans le cadre du Téléthon 2021, Gala de variété et de magie au théâtre de Montreuil-sur-Mer le vendredi 15 octobre à 20h30 avec les Artistes de l'Espoir. La troupe Mémoire en Chansons vous mettra en valeur les chanteurs disparus. La somme récoltée sera reversée au Téléthon. Tarif : 8€ - Billetterie par téléphone ou sur place.